04
Dialogo acceso
1977, 28 x 24 biro vernice lucida e coppale
La rivolta che dà il titolo ad un bellissimo disegno che precede la conclusione intravista dall’autore: un dialogo acceso che è come una tregua attiva.
The revolt gives the title to a beautiful drawing previous a conclusion foreseen by the autor: an heated discussion that it is like an active respite.
06
Donna senza tempo
1973, 67.5 x 60 carboncino su carta
Volto immaginario, di una donna che non ha età e in un atteggiamento ancora una volta enigmatico del femmineo di StYluS: la donna madre che è vita ma anche mistero.
Imaginary face of a woman without age and in an enigmatic attitude of the StYluS’s feminine one: the mother who is life but mystery, too
06
La Rivolta
1977, 28 x 24 biro vernice lucida e coppale
Ancora Stylus che, in modo “impegnato”, ci restituisce un affresco degli anni 70 con alcune scene in divenire, dall’uomo che riflette sulla propria condizione all’oppressione di popoli su altri sfruttati e resi schiavi (evidente allusione all’America Latina e all’Africa). Di qui la rivolta che dà il titolo ad un bellissimo disegno che precede la conclusione intravista dall’autore: un dialogo acceso che è come una tregua attiva.
06
La Contestazione
1977, 28 x 24 biro vernice lucida e coppale su carta
Espressione pura del linearismo continuo proprio di StYlus, capace di interpretare, con il semplice movimento della biro, la contestazione degli anni 70 nei volti stilizzati di una folla che, in forma di semicerchio, preme e inveisce contro una società corrotta, rappresentata metafisicamente da una tela di ragno prima e da uno schermo verticale dopo. Il movimento di dissenzo sociale e politico di quegli anni è ben rappresentato nei diversi momenti, come in un geniale “fumetto” che si conclude con il raggiungimento di un punto di equilibrio, un ritorno alla normalità sotto la regia delle istituzioni. I disegni di colore “sanguigno” misto ad altri colori, come i successivi, sono su carta trattata con coppale e lucido.
StYluS is able to interpret, with the simple movement of the ballpoint, the anti-establishment activity of 1970s and this is a pure expression of the Continuous Line. In stylized faces of a semicircle crowd presses and inveighs against a corrupt society; it’s represented by a cloth of spider, metaphysicallyand and by a vertical screen. The movement of social and political disagreement is well represented in different moments, as in a genial “comic strip”. The conclusion of this evolution-disagreement is a point of balance, a return to the normality under the direction of the institutions.
20
L’Infanzia del vecchio
1989, 31.5 x 24, carboncino sanguigno misto su carta
Ritratto di persona realmente esistita. Uomo alla veneranda età, ricorda l’Autore, di novantotto anni compiuti. Di qui come il compiacimento di una straordinaria vitalità e
consapevolezza della vita, che emana dal volto dell’anziano, raffigurato in pochi tratti.
20
L’Agonia
1989, 31.5 x 24 carboncino sanguigno misto su carta
L’attimo decisivo è colto con eccezionale realismo con e nel rilassamento della bocca, del viso e del corpo ormai privi di forza. Unica energia quella dell’Anima, che si prepara all’ultimo viaggio.
Opera di esorcizzazione della morte.
The decisive instant is captured by realism and with the relaxation of the mouth, of the face and of the body deprived of strength. Remaining only soul energy that prepares him to the last trip.
This painting is an exorcisim of the death.
20
Il Lavoratore
1989, 31.5 x 24 carboncino sanguigno misto su carta
Opera istintiva, prorompente a bene rappresentare la fierezza e l’orgoglio del mondo umile, ma attivo del lavoro. La figura, avvolta da una grande luce, ci restituisce la semplicità, la trasparenza dell’animo e la dignità composta di chi opera concretamente e quotidianamente.
Instinctive painting that represent the boldness and the pride of the humble, but active world of the job. The figure, sorrounded by a great light, gives us the simplicity, the transparency of the soul and the dignity of who works concretely and daily.